Orsogna, in scena “L’avaro immaginario”

La stagione di prosa 2025/2026 del Teatro Comunale “Camillo De Nardis” di Orsogna, curata da I Guardiani dell’Oca con la direzione artistica di Zenone Benedetto, si arricchisce di un appuntamento di grande rilievo. Venerdì 20 febbraio 2026, alle ore 21.00, andrà in scena “L’avaro immaginario”, una commedia brillante e coinvolgente che intreccia tradizione e modernità, ironia e profondità psicologica, interpretata da un cast di primo piano.

Protagonista dello spettacolo è Enzo De Caro, amatissimo dal pubblico italiano, affiancato da Nunzia Schiano, Luigi Bignone, Carlo Di Maio, Massimo Pagano, Franca Rausa, Rosario Gisonde, Sergio Sorbino e Pino Torcasio. Un ensemble affiatato che dà vita a una macchina teatrale vivace, capace di alternare ritmo serrato, comicità intelligente e momenti di sottile riflessione.

“L’avaro immaginario” rilegge con originalità gli archetipi della grande tradizione comica, evocando atmosfere classiche e suggestioni contemporanee. Il titolo richiama ironicamente figure iconiche del teatro europeo, fondendo l’ossessione dell’avarizia con il mondo delle manie e delle paure interiori. Il risultato è uno spettacolo che diverte e, al tempo stesso, invita a interrogarsi sui meccanismi psicologici e sociali che regolano i rapporti familiari, economici e affettivi.

La regia propone una messa in scena dinamica ed essenziale, valorizzando la forza del testo e il lavoro attoriale. Dialoghi brillanti, tempi comici calibrati e una scenografia funzionale accompagnano il pubblico in un racconto che alterna leggerezza e profondità, risate e riflessione.

Lo spettacolo narra il viaggio reale e simbolico di una compagnia teatrale itinerante del Seicento, guidata da Oreste Bruno e dalla sua “carretta dei comici”, immaginari discendenti del filosofo Giordano Bruno, in cammino da Napoli verso Parigi per incontrare il celebre Molière. Gli attori affrontano fame, epidemie e difficoltà di ogni genere, portando il loro teatro in villaggi e mercati lungo la strada. Ogni sosta diventa un palcoscenico improvvisato, dove la compagnia interpreta scene tratte da due celebri opere di Molière, “Il Malato Immaginario” e “L’Avaro”, adattandole con ironia e creatività ai luoghi e alle persone incontrate, nel tentativo di guadagnarsi il pasto quotidiano o qualche moneta.

Il viaggio è un percorso fisico ed esistenziale: ogni tappa rivela la precarietà della vita degli attori, la fragilità dei sogni e la forza salvifica del teatro. La compagnia aspira a raggiungere Molière, simbolo del teatro perfetto e della gloria artistica, ma il loro arrivo coincide con un momento doloroso e poetico: la morte del grande autore, rappresentata in scena come compimento di un destino inevitabile. In questo passaggio, il sogno della compagnia si intreccia con la consapevolezza che il teatro non è solo fama o successo, ma resistenza, passione, sacrificio e vita vissuta davanti al pubblico.

Tra comicità brillante, situazioni paradossali e riflessioni sull’arte, l’opera celebra il teatro come luogo di incontro tra vita e immaginazione, dove ogni scena, ogni personaggio e ogni risata diventano parte di un viaggio reale e simbolico insieme.